„Tár” z nagrodą festiwalu Camerimage. Oceniamy hit Wenecji z Cate Blanchett

„Tár” Todda Fielda otrzymał nagrodę za najlepsze zdjęcia podczas zakończonego właśnie festiwalu filmowego Camerimage. To dobry pretekst, by ocenić głośny film, w którym Cate Blanchett wciela się w nietuzinkową postać, należącą do społeczności LGBTQ+.

„Tár” nagrodzono Złotą Żabą festiwalu Camerimage za zdjęcia  Floriana Hoffmeistera. Jury pod przewodnictwem Lecha Majewskiego wyróżniło film Todda Fielda, w którym Cate Blanchett wspina się na wyżyny swojego aktorstwa. Oceniamy produkcję, nagrodzoną również za najlepszą rolę w Wenecji.

„Tár” – recenzja

Kard z filmy "Tár"

Lydia Tár to światowej klasy kompozytorka i dyrygentka. Współpracowała z najlepszymi orkiestrami na całym świecie. Jest też kobietą i przedstawicielką queerowej społeczności w zdominowanym przez mężczyzn zawodzie. To sprawia, że musi nieustannie walczyć o swoje i na każdym kroku pokazywać, na co ją stać.

„Tár” Todda Fielda stanowi nieszablonowy portret bohaterki o wielu twarzach. Lydia Tár to kobieta nieustępliwa, która wie czego chce – zarówno w pracy, jak i w domu. Jej żona musi być wyrozumiała i wspierająca, pełna ciepła i sexapilu. Tár zasługuje bowiem tylko na to, co najlepsze. Mieszkająca w Berlinie para będzie musiała jednak poradzić sobie z nietypowymi problemami, gdy przeszłość Lydii zacznie coraz mocniej dawać o sobie znać.

Lydia, w zależności od sytuacji zachowuje się w nieco inny sposób, pokazując wiele odcieni swojej osobowości. Kobieta odmiennie postępuje na próbach, inaczej w domu ze swoją partnerką, a jeszcze inaczej, gdy przyjdzie jej wstawić się w szkole przed dzieckiem, które dokucza jej córce (wybitna scena, w której Lydia de facto zastrasza agresora, mówiąc, że jest ojcem dziewczynki).

Kadr z filmu "Tár"

„Tár” to także opowieść o nierówności siły i (nie)odpowiednim traktowaniu innych. Reżyser i scenarzysta Todd Field w zaskakujący i nieoczywisty sposób komentuje także cancel culture i erę post #metoo, podejmując jeden z wątków nadużycia i niestosownego wpływu psychicznego, o którym do tej pory się nie mówiło. Film porusza tematy mobbingu oraz nierówności płci i orientacji w miejscu pracy, robiąc to z chirurgiczną precyzją. Każda scena eksploruje inne tematy, ale wszystkie prowadzą do budowania coraz większej presji wokół bohaterów oraz zwiększania napięcia, które coraz mocniej zaczyna zaciskać się na szyjach odbiorców.

„Tár” przyciąga umiejętnie budowanym klimatem, a erudystyczne rozmowy przeplatają się tu z intrygą rodem z thrillera. Całość spaja brawurowa, pełnokrwista i zadziorna rola Cate Blanchett, jedna z najlepszych w jej karierze. Australijska aktorka bardzo umiejętnie wchodzi w różne emocjonalne rejestry swojej bohaterki, pokazując, w jaki sposób Lydia targana jest emocjami. Nawet, gdy na pierwszy rzut oka jest opanowana i stateczna. A może w szczególności wtedy. Piorunujący występ, który nie pozwala oderwać wzroku od ekranu. Nominacja do Oscara gwarantowana!

Kadr z filmu "Tár"

Sam film „Tár” jez zaś portretem wielowymiarowym, w którym czuć echa „Vox Lux” Brady’ego Corbeta, a mobbing, presja perfekcjonizmu i walka o władzę mieszają się tu z opowieścią o pasji tworzenia i magii muzyki. Field zadaje też pytanie o, to czy cena, jaką zapłaciła Tár za osiągnięcie sukcesu, była tego warta? Scenarzysta zastanawia się, co kobieta musiała poświęcić, by znaleźć się tu, gdzie jest teraz. Unika jednak prostych odpowiedzi, zostawiając ocenę zachowań bohaterki samemu widzowi. Dzięki temu zabiegowi „Tár” tak silnie oddziałuje na umysł i zmysły odbiorcy. Wielkie Kino!

„Tár” – kiedy premiera?

Światowa premiera filmu odbyła się podczas festiwalu filmowego w Wenecji we wrześniu tego roku. Polska premiera miała miejsce podczas festiwalu Camerimage, który odbył się w dniach 12-19 listopada w Toruniu. Do szerokiej kinowej dystrybucji film trafi natomiast w piątek 24 lutego 2023 roku. Termin ten podyktowany jest najprawdopodobniej oscarową nominacją, którą Cate Blanchett ma w kieszeni.

Michał Kaczoń